这篇文档属于类型a，即报告了一项原创性研究。以下是对该研究的学术报告：

主要作者及机构

该研究的主要作者是Daniel Tong，他隶属于英国伯明翰城市大学的皇家伯明翰音乐学院（Royal Birmingham Conservatoire, Birmingham City University）。该研究作为其哲学博士学位论文的一部分，于2020年12月提交。

学术背景

该研究的核心问题是：“今天的贝多芬是谁？”通过一个名为“贝多芬+”（Beethoven Plus）的表演项目，Daniel Tong试图回答这个问题。该项目在2014年至2015年间委托创作了十部新作品，与贝多芬的十首小提琴奏鸣曲（1798–1812）配对。研究结合了理论分析和实践表演，旨在通过当代作曲家和表演者的视角，重新诠释贝多芬的音乐。

研究的背景知识涉及贝多芬研究、音乐学中的互文性理论（intertextuality）以及后现代主义音乐分析。研究的目的是通过分析这些新作品与贝多芬奏鸣曲之间的互文关系，揭示贝多芬音乐在当代的多层次形象，并探讨表演者与分析师之间的共生关系。

研究流程

研究分为多个步骤，主要包括以下几个部分：

1. 理论框架的构建：研究首先回顾了互文性理论、贝多芬研究以及当代音乐分析模式，构建了研究的理论基础。
2. 表演项目的实施：研究基于“贝多芬+”项目，委托了十位作曲家创作新作品，每部作品与贝多芬的一首小提琴奏鸣曲配对。这些作品在2015年至2017年间进行了多次演出，并录制了双CD。
3. 音乐分析：研究详细分析了新作品与贝多芬奏鸣曲之间的互文关系，特别是通过三个案例研究（第4-6章）深入探讨了这些关系。每个案例研究聚焦于一个特定的作品配对及其录音表演。
4. 数据收集与分析：研究通过分析乐谱、录音以及作曲家访谈，探讨了新作品如何与贝多芬的奏鸣曲互动，并揭示了这些互动对贝多芬音乐的新解读。

主要结果

研究通过分析新作品与贝多芬奏鸣曲之间的互文关系，得出了以下结论：

1. 贝多芬的当代形象：新作品通过多种后现代主义手法（如音乐叙事学、女性主义音乐学、魔幻现实主义等）重新诠释了贝多芬的音乐，挑战了传统的贝多芬形象。
2. 表演者与分析师的关系：研究表明，表演者与分析师之间的关系是共生的，表演实践为音乐分析提供了新的视角，反之亦然。
3. 互文性的多样性：新作品与贝多芬奏鸣曲之间的互文关系呈现出多样性，包括结构、主题、节奏和调性等方面的互动。

结论与意义

该研究的科学价值在于通过当代作曲家和表演者的视角，重新审视贝多芬的音乐，揭示了贝多芬作品在当代的多层次解读。研究的应用价值在于为音乐表演和音乐分析提供了新的方法论，特别是强调了表演实践在音乐研究中的重要性。

研究亮点

1. 重要发现：研究通过分析新作品与贝多芬奏鸣曲之间的互文关系，揭示了贝多芬音乐在当代的多层次形象，挑战了传统的贝多芬解读。
2. 新颖的研究方法：研究结合了理论分析和实践表演，特别是通过“贝多芬+”项目，将当代作曲家的创作与贝多芬的经典作品相结合，提供了新的研究视角。
3. 特殊的研究对象：研究聚焦于贝多芬的小提琴奏鸣曲，特别是那些较少被研究的作品，如Op. 12 No. 2、Op. 23和Op. 30 No. 1，填补了贝多芬研究中的一些空白。

其他有价值的内容

研究还探讨了音乐叙事学、女性主义音乐学、魔幻现实主义等后现代主义手法在音乐分析中的应用，为未来的音乐研究提供了新的思路。此外，研究还强调了表演实践在音乐分析中的重要性，为音乐表演研究提供了新的方法论。

总之，这项研究通过结合理论分析和实践表演，重新审视了贝多芬的音乐，揭示了其在当代的多层次解读，为音乐研究和表演实践提供了新的视角和方法。